CLARIDAD. El blog de Javier Compás

La artista hispano-lusa, Ana Feu Viegas , nacida en Ayamonte y criada en Sevilla, ciudad en la que reside y trabaja actualmente, es el alma de esta exposición colectiva, compuesta por artistas portugueses y españoles, que se celebrará durante el mes de Septiembre en la localidad portuguesa de Vila Real de Santo António y en Octubre cruzará el Guadiana para se expuesta en las salas del Ayuntamiento de Ayamonte . Varios artistas y varias disciplinas, pues a la pintura y la escultura, se une en esta edición también la fotografía, representada por la ex – galerista sevillana de prestigio y, actualmente, creando fotos trabajadas en el estudio bajo una mirada muy personal, Carmen Carmona y la creadora portuguesa, también en el ámbito fotográfico, Sonia Balâo . La propia Ana Feu participa también con obra suya pictórica. A ambas le acompañarán, como he señalado, creadores de ambos lados de la frontera ibérica, como pueden leer en el cartel anunciador adjunto.  La primera exposición ...

Tengo la sensación cada vez que he ido a ver una exposición a la sala DIGALLERY , en la sevillana Puerta Osario, de entrar en un espacio limpio y claro, minimalista podríamos decir ¿Qué galería de arte contemporáneo no lo es? Ha coincidido que las exposiciones que recuerdo haber visitado en esta joven, pero prestigiosa galería, abrió en 2019, han mostrado obras de tonos blancos, casi translucidas algunas, no sé si es casualidad o una línea estética querida por la dirección del espacio y su comandante, Juan Cruz .  En cualquier caso, las dos muestras paralelas que se pueden contemplar en DIGALLERY estos días comparten ciertas inquietudes estéticas, como se dice ahora, mantienen un dialogo fluido y paralelo. Por un lado tenemos ‘ contraformas ’ de Emma Marting y en las salas contiguas ‘Forma y Función’ de Rosa Aguilar . Emma Marting juega con la huella del cuerpo humano, con los volúmenes de aspecto, y tacto, orgánico. Inscrito en eso que se llama el “cubo blanco”, o sea, el conc...

La Sala David Puentes , que en el nombre rinde homenaje a su fundador, es un espacio expositivo anejo a las instalaciones de la Fundación de Cultura Andaluza (FUNDECA) en la calle Salmedina de Sevilla. FUNDECA  es una entidad sin ánimo de lucro dedicada a la preservación del patrimonio, al desarrollo de programas sociales y formativos y a la promoción del arte y la cultura. Y precisamente en ese último campo, es donde Marta López ejerce como responsable siendo la directora de la Sala David Puentes y organizadora de sus proyectos expositivos. Charlamos con ella de su trayectoria y del proyecto en el que está inmersa, y que además preside, junto a otras galeristas y artistas sevillanos, que es INTONDO y el Circuito de Arte de Parque de María Luisa (CAPML) . Javier Compás – ¿Cuáles son tus inicios en el mundo artístico y cómo llegas a la dirección de la Sala David Puentes? Marta López – Yo estudié Bellas Artes en la Universidad de Sevilla. Me especialicé en diseño gráfico y grab...

La Sala Patricio acoge otra de las exposiciones colectivas que estos días se pueden visitar dentro del proyecto INTONDO , una serie de muestras colectivas, que tendrán lugar cada año hasta la conmemoración del centenario de la Exposición Iberoamericana de Sevilla en 1929 . En este caso, además de las interesantes muestras pictóricas, todas en formato circular, hay interesantes piezas escultóricas y una de fotografía creativa. La Sala Patricio se fundó en 2019, como comenta Trini Pérez Ballester , su directora, en la entrevista que realizamos, fue una idea de su hijo, José Manuel González , para instalar una galería en los bajos del edificio de negocios en la sevillana Avenida de la Palmera, 23, con el objeto de revertir a Sevilla y a los sevillanos, en formato cultural, todo lo que la ciudad les ha propiciado. Con ese objetivo se diseñó la Sala Patricio como una incubadora de nuevos talentos artísticos, un espacio donde nuevos valores tengan la oportunidad de mostrar sus obras al públ...

La Sala David Puentes de la Fundación de Cultura Andaluza (FUNDECA) acoge la tercera exposición INTONDO26 Sevilla 1929 dentro del proyecto Circuito de Arte de Parque de María Luisa (CAPML) La directora de la Sala, Marta López Navarro , a su vez presidenta de CAMPL ofreció la bienvenida a todos los asistentes, entre los que se encontraban numerosos artistas con obra en la sala y en otras exposiciones del CAPML, en la inauguración este viernes 17 de Abril, con unas breves palabras. Con esta tercera exposición se completa el Circuito por las tres galerías que han impulsado CAPML esta primera temporada, en un camino que cada año nos revelará nuevas obras y más autores cada primavera y a la que se sumarán otros espacios artísticos encuadrados en los que fueron terrenos de la Exposición Iberoamericana de 1929 . En este sentido, Angela Madariaga , ha manifestado la intención de que la Fundación Valentín de Madariaga con sede en lo que fue primero pabellón durante la Exposición de 1929 y...

La Sala Patricio de la sevillana avenida de La Palmera, acogió la noche del pasado miércoles 15 de Abril, la inauguración de la segunda exposición del Circuito de Arte de Parque de María Luisa (CAPML) bajo el título genérico de INTONDO26 Sevilla 1929. Hasta veintitrés obras de veintitrés artistas, estarán expuestas hasta el próximo 12 de Mayo, entre ellas tres esculturas, una fotografía retocada digitalmente y diecinueve lienzos, todos con el formato de tondo (circular) de un metro de diámetro propuesto por la organización.  Un numeroso público se dio cita en la magnífica Sala Patricio, dirigida por Trini Pérez Ballester , que también participa en la muestra con una de sus pinturas, de tal manera que las palabras de inauguración y presentación de esta exposición, se tuvieron que realizar en el atrio del edificio, donde posteriormente se sirvió un a copa con unos aperitivos para todos los presentes.  En la foto de familia de la inauguración estuvieron las tres galeristas pro...

Con la inauguración en Studio Hache (Avenida de Cádiz, 7) de la Exposición INTONDO26 Sevilla 2029 el pasado viernes 10 de Abril, se ha dado el pistoletazo de salida a la serie de exposiciones que ha programado el recientemente creado Circuito de Arte de Parque de María Luisa (CAPML) para conmemorar cada año, de aquí a 2029, el centenario de la Exposición Iberoamericana de 1929. A esta inauguración siguen la de la Sala Patricio (Avenida de la Palmera, 28) el 15 de Abril y en Sala David Puentes (Calle Salmedina, 3) el viernes 17 de Abril. Hasta 58 artistas se darán cita en estas tres muestras, con obras pensadas expresamente para este acontecimiento artístico, respondiendo al mismo formato, lienzos circulares (tondos) de 100 centímetros de diámetro, también hay indicaciones para las esculturas, con temáticas que hagan referencia a la Exposición Iberoamericana de 1929 y a su contextualización histórica, social y cultural, interpretando cada creador de manera subjetiva la actualización de ...

En una brillante gala organizada en el patio central del bello edificio de la antigua Audiencia de Sevilla, hoy sede de la Fundación Cajasol , tuvo lugar la noche del pasado miércoles 18 de Marzo, la entrega del I Premio Andaluz de las Bellas Artes al pintor gaditano, Hernán Cortés Moreno (Cádiz, 1953). Primera edición de un premio con vocación de permanencia organizado por la misma Fundación Cajasol junto al Grupo Joly , editor de Diario de Sevilla y otras cabeceras importantes de la prensa andaluza. El bello claustro albergado en el edificio de la Plaza de San Francisco, estaba engalanado para la ocasión con mesas redondas perfectamente montadas y servidas por Restaurantes Robles , donde se sentaron los numerosos invitados, entre los que abundaban personas pertenecientes al mundo de las artes y la cultura en general. De agradecer a la organización su preferencia por ese mundo cultural con ausencia en el atril de intervenciones de políticos que nos diesen la chapa con sus mítine...

Feliz iniciativa la de exponer a la altura de los ojos del que mira las emblemáticas obras artísticas de la iglesia de San Jorge del Hospital de la Caridad de Sevilla , en el Museo de Bellas Artes de la ciudad, mientras duran los trabajos de restauración en el edificio de la calle Temprado, que durarán al menos dos años. El montaje de la exposición de la que se puede disfrutar en el antiguo convento de la Merced, respeta el orden que tienen las obras en su enclave original, que nos es otro que el diseñado por Miguel de Mañara para ilustrar a los fieles sobre las ‘Postrimerías’ como dejó reflejado en sus escritos. Hagamos un pequeño repaso.  Lo primero que se encuentra el que fija sus ojos en las paredes son, a un lado y otro, las dos fantásticas obras del pintor barroco, Valdés Leal , que nos muestran crudamente los efectos de la muerte. ‘In ictu oculi’ (En un abrir y cerrar de ojos) La muerte llega de improviso apagando de un manotazo la llama de la vida, su pie sobre el globo...

Desde que el hombre prehistórico nos dejó impresa sobre la piedra la huella de sus manos y después, con mayor destreza técnica, las impresionantes imágenes de bisontes o ciervos en cuevas como las de Lascaux o Altamira , la Naturaleza en sus diversas formas de vida y paisajes, ha estado unida a la creación artística en todas las vertientes de esta. Hasta el 7 de Septiembre se puede visitar en las salas de CaixaForum Sevilla , la exposición ‘Arte y Naturaleza. Un siglo de biomorfismo’ , que nos muestra un recorrido por los últimos cien años de creación artística, desde la eclosión de las vanguardias en el primer cuarto del siglo XX, hasta el arte más actual donde intervienen, además de las tradicionales técnicas de producción, otras tremendamente actuales, como las instalaciones, impresión en 3D y el empleo de nuevos materiales. Una exposición organizada con la colaboración del   Musée National d’Art Moderne – Centre d’Art Georges Pompidou que aporta las ochenta piezas de tan i...

El artista nacido en Madrid (1949) pero afincado en Sevilla desde hace muchos años, es de las pocas personas con las que converso de Arte, pero no de una nómina de artistas y galeristas, o de cómo está el mercado (de mal), sino de las esencias teóricas, de las apreciaciones subjetivas, de las evocaciones, del espíritu de las obras, por eso los dos echamos tanto de menos a nuestro común amigo, Ricardo Casstillo , con quién, juntos o por separado, hemos montado tantas buenas tertulias. Tras una intensa granizada que vimos a través del cristal del escaparate de ESPACIO EXZENTRICO , el encantador local que dirige con buen tino, Inma Puchal , donde expone su obra Pedro Simón actualmente, hablábamos de todas esas cosas que nos gustan, del Arte y de algunas anécdotas de nuestra vida y de la vida de otros… no diré más al respecto. En la conversación le deslicé a Pedro esta reflexión: menos mal que fumas, si no estás obras quizás no existirían, me miró con esos ojos inteligentes que tiene pa...

Se han cumplido recientemente 25 años desde que José Luis Palma Lara (El Coronil, Sevilla, 1962) inició su aventura vital como galerista. Varios espacios ha recorrido con su proyecto desde que iniciara esa aventura en 1999 en el centro de Alcalá de Guadaira (Sevilla). Los círculos de la Historia se cierran y hoy por hoy tiene su base central de nuevo en pueblo tan gastronómico y artístico como Alcalá de Guadaira.  Pero a José Luis lo del arte le viene de mucho más lejos. Quizás desde que siendo niño, perdido el padre a edad demasiado temprana, visitaba con su madre, modista de altos vuelos, las casas de la alta sociedad sevillana, donde pudo extasiarse con algunos objetos y cuadros que le impactaron. De hecho, viviendo entonces en Lebrija, donde se mudó con su madre y el hombre con la que esta se volvió a casar y donde me dice que encontró una activa movida cultural a finales de los 70, ganó un concurso de pintura local, todos se sorprendieron, al comprobar que el ganador era un ...

Las obras de ocho artistas componen la interesante exposición que podremos recorrer y admirar en la Fundación Valentín de Madariaga de Sevilla hasta el próximo 23 de Marzo. Comisariada por Eva González , podemos motivar nuestro espíritu y gozar con las visiones subjetivas de cada artista abordando, como tema recurrente, distintas visiones del paisaje, natural y/o humano, llamadas arquitecturas.  Comenzamos con el colorido y las arquitecturas dimensionales de Isabel y Elena Pan de Soraluce . Las formas curvas que evocan lo orgánico y los volúmenes geométricos que construyen y juegan, incluido en su sentido evocador de juguete infantil, con los espacios. Eso y el recuerdo emocionado de la hermana ausente, con la obra creativa compartida, como sus cristales soplados de “Mitosis” (2018). Tremendamente original el “Autorretrato” de Trinidad Irisarri , una sucesión de matices de color que recorren minuciosamente los de la piel de la propia artista, partiendo del catálogo de Pantone. A...